現代舞 學習現代舞有哪些需要注意的？

現代舞 學習現代舞有那十大要點需要注意的?

(1)現代舞的生活觀是寬容大度， 樂觀向上， 隨遇而安;它的藝術觀是求同存異， “八仙過海，

各顯神通”。 美國現代舞第三代大師默斯-堪甯漢曾說過：“如果你不喜歡別人的作品， 那就編一個自己喜歡的好了。 ”

(2)量的概念在現代舞中是第一位的。 格萊姆的“巨匠”桂冠應該說是由無人匹敵的180部舞劇和舞蹈構築起來的。 她的同窗也曾指出：“你想編一個出色的舞蹈嗎?那麼， 先編出100個糟糕的再說吧!”

(3)美的概念在現代舞中早已不是唯一的追求;而在現代美學中， 美更不是至高無上的概念。 因此， 美或者不美， 不應是衡量現代舞作品高低的唯一尺規;格萊姆初出茅廬時， 她那帶棱帶角， 更帶著對即將到來的新時代之敏感的抽搐動作， 曾被當時報界辱駡成“要麼是癲癇突然發作， 要麼是分娩迫在眉睫”。 但是幾十年之後，

當整個世界都在運用她那痙攣性的表情方式之時， 她的“收縮-放鬆”(Constraction-Release)動作原理則被當做是新時代的號角和新美學的代表了。

(4)新與舊的概念在現代舞中不是絕對的是非關係。 儘管新的不一定總比舊的好， 但新的每每比舊的更有趣， 更能喚起人們的注意。

(5)對現代舞作品， 應該盡力避免是非曲直的判斷， 尤其是在看遠離傳統觀念的後現代舞時更應如此。 舞蹈是離經濟基礎和意識形態距離較遠的審美學， 而不是倫理學。

(6)對現代舞作品， 尤其是對那種以實驗為目的的新作品， 包括學生的習作， 最好不做價值高低的判斷， 而應以竭力挖掘其創造的潛力， 理解其創造的動機為根本宗旨。

(7)一切舞蹈創作歸根結底， 都是在有意無意地探索“舞蹈是什麼?”這樣一個哲學和美學命題。

(8)可舞性這個在古典舞中地嚴重問題， 在現代舞中完全不成立， 因為現代舞的概念如此寬泛， 因為大自然在現代舞者的眼裡無一不是在跳舞， 因為人的每種行為和每個動作無一不是在跳舞。 美國現代舞第三代大師保羅-泰勒說：“我們缺少的不是動作，

而是發現那些能為自己的目的出色服務的動作的眼睛。 ”

(9)思想性和哲理性一直是現代舞蹈家的重要特徵之一。 而不再是那種只會模仿， 而不思創造的藝人和匠人。

(10)有必要弄清現代舞的宗旨是大膽的實驗和嚴肅的探索， 而不是廉價的討好或技術的炫耀。