芭蕾舞女孩圖片欣賞 為你介紹芭蕾舞的3個角色

芭蕾舞（義大利語：balletto；法語、英語：ballet）， 歐洲古典舞蹈， 孕育於義大利文藝復興時期， 十七世紀後半葉開始在法國發展流行並逐漸職業化，

在不斷革新中風靡世界。 芭蕾舞最重要的一個特徵即女演員表演時以腳尖點地， 故又稱腳尖舞。 其代表作品有《天鵝湖》、《仙女》、《胡桃夾子》等。
芭蕾舞是用音樂、舞蹈手法來表演戲劇情節。 芭蕾藝術孕育在義大利， 降生在十七世紀後期路易十四的法國宮廷， 十八世紀在法國日臻完美， 到十九世紀末期， 在俄羅斯進入最繁榮的時代。 芭蕾在近四百年的持久歷史成長過程中， 對世界列國影響很大,傳佈極廣， 至今已成為世界列國都全力成長的一種藝術形式了。 女演員舞蹈時常用腳趾尖點地。
一種舞臺舞蹈形式， 即歐洲古典舞蹈， 通稱芭蕾舞。 這是在歐洲各地民間舞蹈的基礎上， 經過幾個世紀不斷加工、豐富、發展而形成的， 具有嚴格規範和結構形式的歐洲傳統舞蹈藝術。 19世紀以後， 技術上的一個重要特徵是女演員要穿特製的足尖鞋用腳趾尖端跳舞， 所以也有人稱之為腳尖舞。

角色
古典芭蕾舞劇有其特定的結構與形式， 經由藝術總監、編舞、舞者、燈光音響、服裝、佈景……專業的劇場工作人員密切配合， 才能完整的呈現在觀眾面前。
如果對芭蕾舞舞臺上的型式能有基本的認識， 觀賞芭蕾演出時必能獲得極大的樂趣與共鳴。 芭蕾舞劇演出主要由下列三種角色組成：
1、獨舞者：具有主角技巧， 而能單獨或三、四人演出者。

2、主角：主角是故事核心人物， 舞者需有一定水準以上的技巧與體力， 最重要是要 有高超舞蹈素養及品格， 才能詮釋劇中的人物。 古典芭蕾雙人舞是整個舞劇重心， 大都由男女主角擔任， 古典芭蕾舞劇雙人舞結構 次序是男女主角雙人的慢板， 然後是男主角獨舞， 女主角獨舞， 最後才是終曲 (coda）雙人快板， 主角藝術素養與技巧水準將於雙人舞中呈現。
3、群舞者：群舞者雖然舞步較簡單， 但複雜的畫面變化， 整場氣氛烘拖更是扮演舉足輕重的地位， 每一位群舞者均非常重要， 只要有一人亂了腳步， 整體的畫面將被影響。