展示空中芭蕾的圖片 4個壓腿動作讓你瞭解芭蕾

芭蕾， 歐洲古典舞蹈， 由義大利語ballet音譯而來。 芭蕾舞孕育於義大利文藝復興時期， 十七世紀後半葉開始在法國發展流行並逐漸職業化，

在不斷革新中風靡世界。 芭蕾舞最重要的一個特徵即女演員表演時以腳尖點地， 故又稱腳尖舞。 其代表作品有《天鵝湖》、《仙女》、《胡桃夾子》等。

芭蕾舞是用音樂、舞蹈手法來表演戲劇情節。 芭蕾藝術孕育在義大利， 降生在十七世紀後期路易十四的法國宮廷， 十八世紀在法國日臻完美， 到十九世紀末期， 在俄羅斯進入最繁榮的時代。 芭蕾在近四百年的持久歷史成長過程中， 對世界列國影響很大,傳佈極廣， 至今已成為世界列國都全力成長的一種藝術形式了。 女演員舞蹈時常用腳趾尖點地。

在芭蕾發展史上， 主要有兩種美學觀點一直在起作用。 一種觀點認為， 芭蕾是"純粹的舞蹈",16世紀的義大利舞蹈教師、《王后的喜劇芭蕾》的編導博若耶認為芭蕾是"幾個人在一起跳舞的幾何圖案組合"。

這種觀點完全著眼於芭蕾的形式美， 幾乎完全不考慮芭蕾的內容或情節， 往往導致單純追求技巧的高超、華麗。 18世紀中葉以前， 這種觀點在芭蕾創作中居統治地位。 另一種觀點強調芭蕾是"戲劇性舞蹈",諾韋爾的"情節芭蕾"理論最集中地代表這種觀點。 他認為在一部芭蕾作品中， 上述兩種主要觀點至今仍在起作用， 不少編導致力於創作戲劇性的或有情節的芭蕾作品， 也有的編導熱衷於無情節芭蕾， 注重形式美， 兩類作品中的優秀劇碼都是觀眾所欣賞的， 並作為保留劇目經常上演。 20世紀以來， 各種文藝思潮對芭蕾創作的影響越來越明顯， 出現了許多不同風格的作品。

(1)正壓腿：主要用來發展腿部後側肌肉的柔韌性。 面對橫木或一定高度的物體站立， 一腿提起， 把腳跟放在橫木上， 腳尖勾緊;兩手扶按在膝關節蔔， 兩腿伸直， 腰背挺直髖關節擺正， 上體前屈並向前、向下做壓振動作。 兩腿交替進行。

動作要點：兩腿都要伸直;上體向前、向下壓振時腰背要直。 壓振時幅度由小到大， 直到能用下頦觸及腳尖。
(2)側壓腿：主要用束髮展腿部內側肌肉的柔韌性。 側對橫木或有一定高度的物體， 一腳支撐， 另一腳抬起， 腿跟放在橫木上， 腳尖勾緊;兩腿伸直， 腰背保持直立， 髖關節對前方， 然後上體向放八橫木的腿側傾倒壓振。 左右腿交替進行。
動作要點：上體保持直立向側、向下壓振;壓振幅度逐漸運大， 髖關節一直正對前方。

(3)後壓腿：主要用來發展腿部前側肌肉的柔韌性。 背對橫木或有一定高度的物體， 一腿支撐， 另一腿後舉起， 腳背放在橫木上， 腿和腳背都要伸直， 上體直立、髖關節正對前方， 上體向後仰並做壓振動作,左右腿交替進行。
動作要點：兩腿挺膝， ， 支撐腿直立且全腳著地站穩;挺胸、展髖、腰後屈;後壓振幅度逐漸加大。
(4)前壓腿：主要用來發展腿部後側肌肉和髖關節的柔韌性。 練習者一腿屈膝支撐， 另一腿向前伸直， 腳跟觸地， 腳尖勾緊上翹， 踝關節緊屈;兩手抓緊前伸的腳， 上體前俯;兩臂屈肘，兩手用力後拉，同時上體盡力屈髖前俯，用頭頂和下頦觸及腳尖。略停片刻後上身直起，略放鬆後接著做下一次。兩腳交替進行。
動作要點：挺胸直背，塌腰前俯;挺膝坐胯，屈髖觸腳。

上體前俯;兩臂屈肘，兩手用力後拉，同時上體盡力屈髖前俯，用頭頂和下頦觸及腳尖。略停片刻後上身直起，略放鬆後接著做下一次。兩腳交替進行。
動作要點：挺胸直背，塌腰前俯;挺膝坐胯，屈髖觸腳。